04.06.09 -
Antonio Blanco. / J. F.
Antonio Blanco contempla la pintura como una oportunidad que le ofrece la vida y una gracia que Dios le ha dado. Su obra es muy conocida en su localidad, Tudela de Duero, donde ha expuesto en varias ocasiones aunque confiesa que le gustaría mostrar su pintura más de lo que quisiera. Ha viajado mucho para ver distintas técnicas artísticas.
-¿Cuándo se inició en el mundo de la pintura?
-Ambiciono la fama desde que era un chaval y creo que es una gracia que Dios me ha dado. Llevo unos diez años metido en la pintura y he pintado más obras y de más calidad desde el 2008 y lo que va del 2009, que en la etapa del 2002 al 2006. He estado muy entregado en cuerpo y alma en esta última etapa y quiero que me descubran por mi pintura.
-¿Con qué corriente artística se siente más identificado?
-Casi toda mi pintura es sacra pero abstracta, no tiene tanto dibujo como pueden tener los renacentistas. Una de mis últimas obras (en la imagen) es una virgen pintada en estilo modernista. Es la Virgen en la Advocación de Milagrosa. El rectángulo central es la túnica, los rayos de color amarillo son las gracias que ella quiere que le pidamos, la circunferencia es su cara y el azul la forma de su manto que es el cielo. Mis obras llevan más azul y blanco porque son dos colores que me atraen bastante.
-¿En qué estilo se enmarcan sus obras?
-Resulta que cuando tenía cien obras pintadas me di cuenta por un diccionario moderno que lo que yo pintaba lo estaba pintando otro artista de forma parecida. Yo traté de imitar a Peter Halley en sus rectángulos pero de manera circular, en concreto en el estilo de Kenneth Nolan que se denomina 'Op Art' (arte óptico). Es un estilo abstracto geométrico que se relaciona con el constructivismo, suprematismo, orfismo y más bien con el futurismo porque el círculo es movimiento y es dinámico. Procede de los años 50, es una ilusión óptica, y se relaciona también con la cinética.
-A la hora de comenzar a pintar, ¿utiliza el cerebro o el corazón?
-Pinto con el corazón puesto que la modernidad se pinta con el corazón, aunque sí que me gusta hacer un exhaustivo estudio de cada obra. Los renacentistas pintaban con el cerebro. Estoy con la idea de Andy Warhol que dijo que: 'un artista es alguien que produce cosas que la gente no necesita para nada pero que él -por alguna razón- cree que es una buena idea darles'. Sigo esos pasos porque soy un ser profundamente religioso y el Papa nos ha pedido a los jóvenes que proclamemos la fe cristiana.
